连一些最常识性判断都无法达成,比如《艺术学院》显然不是关于“艺术是什么”的空洞讨论,反过来,正因为那代人知识和出身上如此贫瘠,但精神上又似乎很“理想”,同时也和每一代中国人同样的犬儒、庸俗和世故,才有了电影里那么百无聊赖的,开口闭口艺术,却又无能和匮乏的现实生活。相反这部电影不仅不空洞,却是高度写实和诚实的,那代人至少还困惑过艺术是什么,这可比评论区嘲笑艺术出现了多少次的评论来得真挚和具体。此外,这部电影的究极气质,与刘健贫困且极简的“缺帧”美学,达成了一种另类和谐。那真是一个前现代、现代和后现代共时存在的中国,就更别提中国艺术家了。混沌、幼稚、哗众取宠又偶尔闪烁着光芒的一代人。
#Berlinale #BerlinalePalast #Competition 写实风格的故事太弱,内容流于表面,深度仅仅停留在《大问题》和《艺术的故事》的标题阶段…程度上也完全达不到讽刺的地步,直白的表达,太多的妥协,尤其是这个结尾可能确实能讨好一部分观众,但是实在喜欢不起来,致敬很多,歌曲《赤裸裸》,专辑《Nevermind》《In Utero》,影视作品的海报也是数不胜数,感觉能堆进来的都堆了,但也只是“展现”,还有蔡国强的烟火艺术,里面有太多太多我童年的回忆,修车摊,刘兰芳等,不过也只是堆砌进来。最不喜欢的依然是急促推进的剧情和扁平的人物弧线,配音也是需要技巧的,不知道是不是母语羞耻,导致很多台词听起来都怪怪的,方言还是可以消除一部分羞耻感。
[2024.06.09 @ 资料馆江南分馆(含映后)] 虽说是《草场门往事》,却又看出帝都的冬,杭州的夜(怎么会冒出十五奎巷!),配乐又请了上海复兴计划(???)……而且与其说是1994,倒不如说有些2004的气质。P.S.本场刘老师惜字如金,可能是近期参加过补充信息量最有限的映后了(也许可以理解为越私人化的表达背负的无形压力越沉重,而问答的气氛恰恰体现了我们仍处在电影中弥漫着的艺术行业与艺术教育的困境的延长线上)
干瘪的记录,贫瘠的幽默,浅白的思考,学生时代的简单复现,有点看了像没看,又有点像在看某种亚文化主题的喜剧综艺吐槽节目,其中的台本仿佛在带着过强的目的来吸引观众的笑声和共鸣。感觉有许多割裂的点,配音念白或语言是否可以更平凡以看起来更像普通人(都能想象到许多人在影院里大声告诉身边人这是谁谁谁我听出来了);尽管许多篇幅在强调艺术中的美,那刘健的动画形式有多少自觉是在讨论美的本体的;视觉上似乎过度鲜艳生动了,不确定色彩美术上有多贴近人物状态;莫名又想到王兵的《青春》,那些面孔多么鲜活,那些人也不是没有思考和态度。刘健最差的一部吧,他的前两部至少保持了某种合适的、郊区的粗粝感。
标题里的1994是虚的,因为整部片子可以放在任何一个年代,不影响讨论的东西,而每个年代都有各自青年焦虑的点,虚无的时代背景,讨论的东西是情感宣泄,不聪明,掉书袋,无益